zgodba
Divji planet pripoveduje o Omih, človeku podobnih bitjih, ki si jih je nezemeljska rasa modrih velikanov Draagov udomačila kot hišne ljubljenčke. V zgodbi, ki se odvije na domačem planetu Draagov, imenovanem Ygam, spremljamo življenje in odraščanje našega pripovedovalca, Oma Terra. Ker se uspe Terru osvoboditi izpod suženjskega jarma, začne zbirati Ome in voditi svoje ljudstvo k skupni vstaji. Domišljijska moč, o kateri pričajo podobe nenavadnih bitij, oblikovanje zvoka in glasba, ter strašljive, skrivnostne pokrajine so neizmerni in nepozabni.
zanimivosti
Film je bil v svojem času zelo kontroverzen zaradi politične in socialne angažiranosti, obdelane v žanru znanstvene fantastike in v animirani tehniki izrezljanke. Na splošno velja za alegorijo o sovjetski okupaciji Češkoslovaške.
portreta režiserja in scenarista
René Laloux (1929–2004) se rodi v Parizu, kjer kasneje na umetniški akademiji študira slikarstvo. Po študiju sprva dela v oglaševanju, nato se zaposli v psihiatrični ustanovi Cour Cheverny, kjer začne pri delu z gojenci eksperimentirati z animacijo. Prav tam leta 1960 ustvari animirani kratkometražec Opičji zobje (Les Dents du Singe) v sodelovanju s studiem Paula Grimaulta in po predlogi scenarija pacientov psihiatrije. Z drugim pomembnim sodelavcem, Rolandom Toporjem, Laloux posname filme Mrtvi časi (Les Temps Morts, 1964), Polži (Les Escargots, 1965) in svoje najslavnejše delo, celovečerni film Divji planet (1973). Leta 1981 sodeluje še z Jeanom Giraudom (Mœbius) pri manj poznanem filmu Gospodarji časa (Les Maîtres du temps). Scenarij za njegov film Gandahar (1988), posnet po literarni predlogi Jean-Pierra Andrevona, je za ameriško sinhronizacijo filma adaptiral znameniti avtor znanstvene fantastike Isaac Asimov.
portret scenarista
Roland Topor (1938–1997) se rodi v Parizu. Deluje kot slikar, ilustrator, pisatelj, dramatik in filmski režiser. Študira na pariški akademiji Beaux-Arts, svoje risbe in zgodbe pa prvič objavi v revijah Bizarre, Arts, Le Rire & Fiction. Leta 1962 soustanovi gibanje Panic s Fernandom Arrabalom in Alejandrom Jodorowskyim; to spodbudi nastanek kar nekaj knjig, vključno z Le Locataire Chimérique (1964), Les Mémoires d’un vieux con (1975) in Café Panique (1981). Ikonoklastični Topor izkorišča različne medije, prek katerih deli svoj absurdistični pogled na svet. Vse njegovo delo odraža razpoloženje, ki izhaja iz gibanja Panic. Kot graver in slikar ustvari slike s čarobno lučjo za Fellinijev film Casanova leta 1975. Film Najemnik Romana Polanskega iz leta 1976 temelji na Toporjevem romanu Le Locataire Chimérique. Topor ilustrira številna literarna dela, vključno s celotnim opusom Marcela Ayméa. Leta 1978 oblikuje scenografijo in kostume za Ligetijevo opero Le grand Macabre, leta 1985 za Poulencovo in Appoinairovo Les Mameles de Tiresias, leta 1990 za Mozartovo Čarobno piščal in v letu 1991 za Jarryjevega Kralja Ubuja. Njegovi filmski plakati, predvsem plakat za film Volkerja Schlöndorffa Pločevinasti boben, sprožajo kontroverzne odzive. Kot pisec je znan po kombiniranju nadrealizma s črnim humorjem. Roland Topor je prejemnik številnih nagrad za kostumografijo in scenografijo. Leta 1981 prejme nacionalno veliko nagrado za grafične umetnosti leta in Grand Prix des Arts de la Vile de Paris.